Standup på 2020-tallet: Trender og titaner

Fra niche til mainstream

For tjue år siden var standup-komedie en relativt lukket verden. Du måtte kjenne noen eller være villig til å dra til små utemmet-lokaler for å oppleve det live. I dag er standup kanskje den mest synlige kunstformen vi har, og Netflix har gjort det mulig for alle med internettforbindelse å bli experts på genre-konvensjoner.

TikTok har samtidig skapt en helt ny mekanisme for kunnskapsoverføring der en 15-sekunders klipp kan gjøre en person verdensberømt over natten. Men hva har egentlig skjedd med kunsten selv når den er blitt så demokratisert og global? Og hvem er det som egentlig bestemmer hva som er morsomt nå?

Hvordan standup har endret seg

For 15-20 år siden var standup-komedie ofte om personlige opplevelser. Komikere fortalte om barndomsminner, kjærlighet, og absurde hendelser de hadde opplevd. I dag dreier det seg mer om politikk, samfunnsforhold og grenser – både hva som kan sies og bør sies. Mange av dagens heteste komikere bruker standup som et redskap for kulturell kommentar snarere enn ren underholdning.

Samtidig finnes det fortsatt klassikere som fokuserer på observasjonshumor og karakterstudier, og disse får fortsatt stor oppslutning. Men mange publikummere over 30 år kjenner at standup i dag ofte handler om noe større enn kun å være morsomt – det handler om ideer, identitet og konflikt.

Dagens store navn

Louis C.K. og George Carlin var komediens giganter på det 20. århundret, men hva skjer nå? Dagens stjerner er personer som Aziz Ansari, Hannah Gadsby, och John Mulaney – hver med sine tilnærminger til hva standup kan være. Hannah Gadbsy revolusjonerete kunsten da hun brukte sin egen identitet som det sentrale verktøyet, i stedet for bare å fortelle vitser.

I Europa har komikere som Daniel Sloss fra Skottland og Dara Ó Briain fra Irland skapt sine egne imperier ved å forstå at moderne publikum er globalt. Men kanskje det viktigste fenomenet er fremveksten av mikro-stjerner – på YouTube og TikTok finnes det hundrevis av veldig dyktige komikere som har sin egen dedikert følgerskare, men som kanskje aldri kommer til å bli kjent på mainstream-TV.

Tall og trender

Standup-industrien har gjenomgått en transformasjon på grunn av digitale plattformer og endringer i publikums forventninger. Her er noen nøkkeltall som viser hvordan markedet beveger seg.

En moderne komediant reflekterer

Vi snakket med en av Norges mest populære unge standup-komikere om hvordan det er å være funnymaker i en verden som både elsker og hater deg.

"Det som er rart med standup nå er at alle mener de er eksperter. Netflix-ification har gjort det sånn at publikum er mye mer kritisk – på både godt og dårlig. Men det tvinger oss også til å være bedre."

Hva kommer neste?

En stor trend er 'parasocial performance' – komikere som bygger relasjon med publikum gjennom sosiale medier, og så lager show som føles som en konversasjon med en venn. Interaktiv comedy og publikumsmedvirkning blir også større, og noen komikere eksperimenterer nå med VR-standup og digitale showformat.

Det som virker sikkert er at standup vil fortsette å være stedet der grenser pushes, og hvor personer kan si ting som kanskje ikke kan sies andre steder. Sånn har det alltid vært – nå er det bare med flere tilskuere og mer polarisert respons.