De fem beste body painting-stilene som du må se

Kroppen som kunstverk

Body painting er midlertidig kunstnerisk dekorasjon av menneskets kropp ved hjelp av maling, glitter, og andre kunstneriske medium. I løpet av det siste tiåret har denne kunstformen vokst fra relativt obskur nisjehobby til en blomstrende global kunstbevegelse med tusenvis av kunstnere og festivaler.

Fra filmstudioer som bruker body painting for science fiction-kostymer til salonger som tilbyr body art for bryllups-fotografering — body painting er i dag etablert som en seriøs kunstform. Her er de fem stilene som definerer landsskapet og som hver krever unik ferdighet.

Tall og trender

Det finnes omkring 8000 profesjonelle body painting kunstnere globalt, med en estimert markedsstørrelse på omkring 180 millioner USD årlig. Et enkelt kunstverkrk tar gjennomsnittlig 4-6 timer å fullføre, avhengig av kompleksitet. World Body Painting Festival tiltrekker over 500 kunstnere fra mer enn 70 land årlig. I Norge vokser body painting raskt med omkring 30% flere praktiserende kunstnere hvert år.

1. Realistisk illusjonisme — når kroppen blir noe annet

Den første stilen er realistisk illusionisme: kunstneren maler kroppen slik at den ser ut som noe helt annet. En person kan bli malt til å se ut som en dinosaur, et tre, eller en abstrakt skulptur. Effekten oppnås gjennom virtuos bruk av skyggelegging, perspektiv, og realistiske detaljer. Kunstneren må vite hvordan lys og skygge fungerer på en tre-dimensjonal kropp.

"Realistisk body painting handler om å narre øyet. Du må gjøre folk usikre på hva som er virkelighet og hva som er maling."

2-5. Abstrakt, metamorfose, kulturell og naturalistisk stil

Abstrakt body painting fokuserer på geometriske former og farger inspirert av kunstnere som Kandinsky. Metamorfose-stilen forvandles mennesket til maskinliknende figurer eller futuristiske vesener. Kulturell stilbein bruker kroppen som lerret for spirituelle symboler og tradisjonell ikonografi fra ulike kulturer.

Naturalistisk body painting fokuserer på å male naturen direkte på kroppen: blomster som spirer ut av huden, fugler som flyr ut av armen. Denne stilen er både vakker og berørende fordi den forbinder mennesket direkte til naturen, og brukes ofte for å kommunisere budskaper om miljøvern og klimabevissthet.

Inspirasjon og læring

Hvis du er interessert i body painting som kunstner, finnes det i dag flere muligheter til å lære. Workshops og mestreklasser arrangeres regelmessig i Norge og internasjonalt. Mange kunstnere startet som selværingskunstnere, og gradvis bygget opp sitt navn gjennom sosiale medier og festivaler.

For dem som ønsker å oppleve body painting uten selv å være kunstner, finnes det stadig flere muligheter: body painting-fotoshooter, festivaler, og kunstinstallasjoner. Det å bli levende kunstobjekt er en unik erfaring som kombinerer kunstnerisp uttrykkelse med menneskelig tilstedeværelse.

En kunstart som vokser

Body painting er en unik kunstform fordi den kombinerer menneskelig skjønnhet med kunstnerisk uttrykk. Til forskjell fra tradisjonelle kunstformer som maling på lerret, er body painting midlertidig, levende, og deler medium med menneskets kropp.

Hvis du er interessert i body painting — som kunstner eller beundrer — finnes det i dag flere muligheter enn noen gang til å lære og være del av denne blomstrende kunstbevegelsen. Fra workshops til festivaler, body painting fortjener oppmerksomhet og beundring.