Slik gjør du: Fra tegneserie til blockbuster-film og videospill

Hvorfor adaptere tegneserier til andre medier?

Tegneserier har en enestående egenskap: de kombinerer visuell kunst, narrativ, karakterutvikling, og dialog i en pakke som allerede er halvveis fremover mot film eller spill. En god tegneserie har allerede storyboardet, designet karakterene, og gjort det tunge arbeidet med å fortelle en god historie. For filmskaper eller spillutvikler er en populær tegneserie et fantastisk utgangspunkt. Du har allerede et publikum som elsker materialet, visuelle referanser som kan inspirere designteamet din, og en eksisterende fanbase som er klar for en adaptasjon. Fra Marvel til DC, fra manga til europiske tegneserier, har adaptasjoner blitt en hovedstrategi for underholdningsindustrien.

Steg 1: Sikre rettighetene til tegneserien

Før du gjør noe annet må du ha juridisk rett til å adaptere tegneserien. Hvis tegneserien fremdeles er under copyright — og det er den nesten alltid før 70 år etter opphavsmenneskenes død — må du kontakte rettighetsholder og forhandle en lisens.

Rettighetsholder kan være en stor forlag som DC eller Marvel, en uavhengig forlegger, eller selve tegneserieskaperen hvis de opprettholder rettighetene selv. Du må forhandle om hvilke media du får lov til adaptere (film, tv, spill, eller alt), territorier hvor du kan lansere (bare Norge, hele Europa, verden), og hvor lenge kontrakten varer. Typisk for småprosjekter kan du forvente å betale en forhåndsbetaling pluss en prosentandel av inntektene. For større Hollywood-produksjoner kan rettighetene koste millioner.

Steg 2: Finn produsenter, distribuører og team

Med rettighetene på plass trenger du mennesker som faktisk kan gjøre dette. For en film trenger du en regissør, manuskriptforfatter, produsent, og en studio eller finansieringskilde. Mange filmselskaper eller produksjonsselskaper er genuint interessert i tegneserieadaptasjoner — dette er en kjent forretningsmodell med publikumsappell. Du kan kontakte produksjonsselskapene direkte, eller jobbet gjennom en agent om du har en.

For videospill er prosessen annerledes. Du trenger et spillutviklingsstudio, og ofte forhandler du med større publisister som kan distribuere spillet ditt globalt. Tegneserieadaptasjoner i spill varierer fra små indie-prosjekter til store budsjetter. Det viktigste er å finne mennesker som forstår både tegneserie-mediet og mediet du vil adaptere til.

Steg 3: Adapt historien intelligente

Nå begynner det kreative arbeidet. En tegneserie er ikke en film, og ikke et spill. Du kan ikke bare trashere hver tegning og lyd til film-format. Du må sette deg ned og spørre: hva er det beste med denne tegneserien? Hva må jeg beholde, hva kan jeg endre, og hva som ikke fungerer i mediet mitt? En tegneserie kan ha hundrevis av karakterer — en film har typisk 5-10 sentrale karakterer. Tegneserier kan hoppe rundt i tid og rom på måter som fungerer visuelt men ville være forvirrende i en lineær film.

En god adaptasjon respekterer åpnelsen og ånden til det originale materialet, men er ikke redd for å gjøre valg som gjør historien bedre i det nye mediet. Noen av de beste tegneserieadaptasjonene er de som forstod at de måtte gjøre noe annet enn bare 'gjøre tegneserien til liv'. De tookk kernen og bygget noe nytt rundt det.

Tall og trender

Tegneserieadaptasjoner dominerer underholdningslandskapet. Av de 50 største Hollywood-budsjettene de siste årene, kommer omtrent 25-30 prosent fra tegneserier eller lignende kilder. Marvel og DC-universa har generert over 90 milliarder dollar i box office globalt. Ved siden av disse gigantene finnes det hundrevis av mindre adaptasjoner, fra indie-spillstudio til streaming-tjenester som søker innhold.

Praktisk neste skritt: Hvordan du starter i dag

Hvis du er inspirert av å adaptere en tegneserie, er det beste første skrittet å skrive en kort pitch eller behandling. Dette er 2-5 sider der du forklarer: hva er tegneserien, hvorfor elsker du den, hvordan vil du adaptere den til film/spill/annet, og hvem er publikummet? Denne dokumentet kan du bruke når du kontakter produsenter eller søker finansiering. Det andre skrittet er å kontakte rettighetsholderne — selv før du har et helt prosjekt. Mange rettighetsholdere er åpne for å snakke om mulige adaptasjoner, spesielt hvis du kan vise at du er seriøs. Du trenger ikke 50 millioner dollar før du begynner å snakke; det som betyr noe er at du har en klar visjon og evnen til å kommunisere den til andre mennesker som kan hjelpe deg gjøre det sant.