Fra Studio Ghibli til One Piece - japansk anime erobrer verden

Fra kunstform til global fenomen

For tjue år siden var anime noe for super-nerdene - folk som gikk på anime-konvensjoner i cosplay-kostumer. I dag er anime mainstream. Ungdom verden over vokser opp med japanske animasjonsserier, og Hollywood-stjerner besøker anime-filmfestivaler som vanlige mennesker.

Denne transformasjonen er fenomenal. Anime gikk fra å være en lokal japansk kunstform til å bli en globalt førte eksplosion av kreativitet som påvirker film, musikk, mote og kunst verden over. Studio Ghiblis Spirited Away vant Oscaren. One Piece har flere mennesker som følger serien enn befolkningen i Japan.

Studio Ghibli - kunstens hjemsted

Studio Ghibli, grunnlagt i 1985 av Hayao Miyazaki, er animasjons-verden sine Beatles. Filmene deres er ikke bare populære; de er klassikere som læres i filmkollegier rundt om verden. Spirited Away er fortsatt det høyestinntjenende anime-filmen noensinne med over 3 milliarder kroner i globale kinoinntekter.

Miyazaki-filmene handler sjelden om actionfylt spenning som mange anime. I stedet fokuserer de på mennesket, naturens skjønnhet, og det mystiske. Kiki's Delivery Service handler om en ung heks som finner sin plass i verden. Howl's Moving Castle handler om kjærlighet og selvakseptans.

Ghibli-filmer lever langt utover deres første utgivelse. De spilles kontinuerlig i teater i Japan og får regelmessige gjenoppvakninger i kino verden over. Mange mennesker sier at en Studio Ghibli-film forandret deres livsperspektiv.

Serier som forandret alt - One Piece, Demon Slayer, Attack on Titan

Mens Studio Ghibli gjorde anime til kunst, gjorde TV-serier som One Piece det til et fenomen for massene. One Piece, som startet i 1999 og fortsetter den dag i dag, har over 1000 episoder. Det handler om en pirat Luffy som søker verdens største skatt og utmerker seg for dybde og karakterutvikling.

Demon Slayer og Attack on Titan begynte begge som manga før de ble anime-suksesser. Demon Slayer er en slags samurai-saga hvor en ung gutt kjemper mot demoniske krefter. Attack on Titan er en post-apokalyptisk thriler om mennesker som lever innenfor massive murer.

Det disse seriene har til felles er at de gir tittelen høybudsjett-produksjon, Hollywood-lignende cinematography, og plot-spenning som lever opp til hype.

Tall og trender

Anime er ikke lenger en nisje; det er en megaindustri som oppfyller 18% av alt japansk eksportert underholdning.

Anime i Norge - vekst og muligheter

Jeg møter mennesker hver dag som liker anime," sier en ansatt ved en manga-butikk i Oslo sentrum. "Det er ikke lenger noe rart eller eksotisk interesser. Det er helt normalt for 15-åringer å ha favoritt-anime."

Norge har fått sine egne anime-konvensjoner som AnimeMagus og Japan Expo Nordic som trekker tusenvis av besøkende hver år. Norske streaming-tjenester som Viaplay og Disney+ tilbyr omfattende anime-kataloger. Norske tegneseekser har anime-manga hyller.

Det finnes også norske anime-produksjonsstudier i oppstart-fasen, og norske kunstnere som jobber for japanske studioer. Anime i Norge blir en del av vår kreative industri og kulturell identitet.

Fremtiden for anime

Den kommende tiåret vil anime fortsette å vokse som global kraft. Med AI-assistert animasjon kan produksjonskostnader senkes, noe som åpner dørene for flere små studioer og independent creators. Streaming-plattformer konkurrerer nå hardest for anime-rettigheter.

Virtual Reality og interactive storytelling er neste grense for anime. Noen studio eksperimenterer allerede med VR-anime hvor seertilskueren kan interagere med historien. Anime vil sannsynligvis komme langt inn i mainstream kulturell produksjon.

Anime, noe som startet som japansk kunstform, åpner seg nå for input fra talentful skapere verden over. En filippinsk animator, en brasiliansk storyboard-artist, en indisk musikk-composer - alt kan være del av en anime-produksjon. Anime er blitt virkelig globalt, men bevarer sin japanske sjel.