Musikkhistorie — fra jazz til elektronika

Fra roaring twenties til streaming — musikk som tidsreise

Musikk er en tidskapsler. Når du hører en sangskriver sin musikk fra en bestemt tiår, høres tonen fra den tiden igjennom — instrumenationen, produksjonsstilen, melodiene og tekstene reflekterer hvem folk var og hva de følte.

Den moderne musikken starter egentlig på 1920-tallet med jazz — en genre som revolusjonerte hele verden. Fra jazz kom rock and roll, som endret ungdommen på 1950-tallet. Siden har vi hatt pop, soul, punk, hip-hop, og elektronika — hver sjanger definerer sitt tiår.

Målet med denne guide er ikke å bli ekspert på musikk, men å forstå hvordan musikken utviklet seg, og ha en startpunkt for å utforske hver periode og finne det du liker.

1920-1950-tallet: Jazz, Big Band og rockens fødsel

JAZZ: Oppsto i New Orleans fra en blanding av afroamerikansk blues og europæisk klassikk. Jazz var eksplosiv, improvisert og levende. Artister som Louis Armstrong og Duke Ellington gjorde jazz til verdens musikk. Jazz var motstanden mot sterile, klassiske former.

BIG BAND: 1930-1940-tallet ble dominert av store orkester som spilte dansemusikk. Mennesker gikk på dansesal og dansok til disse musikalske gigantene. Artister som Glenn Miller var rockestjerner av sin tid.

ROCK AND ROLL STARTER: I siste halvdel av 1940-tallet kom rock og roll fra blanding av country og blues. Fats Domino, Chuck Berry og Little Richard lekte med elektriske gitarer og energetiske, rebelliske sanger. Dette var ungdommens musikk — og det skapte panikk blant eldre.

1950-1970-tallet: Rock, Motown og Soul

ELVIS og ROCKESTJERNER: Elvis Presley kom i 1956 og endret alt. Han kombinerte rock og roll med sex appeal og gjorde det mainstream. The Beatles fulgte og revolusjonerte musikk. Rolling Stones, The Who, Led Zeppelin — alle var rockstjerner som skrev musikk som mennesker elsket og debatterte.

SOUL og MOTOWN: Samtidig skapte afroamerikanske artister utsøkt soul-musikk. Motown Records fra Detroit produserte hits av Stevie Wonder, Marvin Gaye, Diana Ross — musikk som både var kommersiell og kunstnerisk daring. Soul og rock fusjonerte og skapte nye former.

PSYKEDELIKK og PROG-ROCK: I slutten av 1960-tallet eksperimenterte artister som Pink Floyd med nye lyutstyrer, drogenerfaring og avansert produksjon. Prog-rock (progressive rock) fra 1970-tallet skapte lange stykker med kompleks struktur og fantastisk håndverk.

1980-2000-tallet: Elektronika, Hip-hop og Grunge

SYNTH-POP og NEW WAVE: 1980-tallet kom med synthesizere — elektroniske instrumenter som gjorde helt nye lyder mulig. Depeche Mode, Duran Duran, Eurythmics gjorde pop-musikk som høres ut som den er laget av maskiner (men det handler om mennesker).

HIP-HOP EKSPLODERER: Fra Bronx i 1970-tallet vokste hip-hop til å bli verdens musikk. Grandmaster Flash, Public Enemy, N.W.A., Tupac og Biggie skapte musikk med røff energi, sosial bevissthet og virtuøs ord-håndverk. Hip-hop er nå den største sjangeren i verden.

GRUNGE og ALTERNATIV ROCK: I tidlig 1990-tallet kom Kurt Cobain og Nirvana og introduserte grunge — tungvint, angstfylt, autentisk rock. Alternative rock fra 1990-tallet (Radiohead, Weezer, The Smashing Pumpkins) utfordret rockstrukturen og skapte noe helt nytt.

2000-tallet til nå: Streaming, EDM og Genre-blanding

PRODUKSJON BLIR DEMOKRATISK: Fra 2000-tallet kan hvem som helst lage musikk på en laptop. Dette ødelegger gatekeeping — det betyr både at det finnes mer søppel og mer geni enn før.

ELEKTRONISK DANSMUSIKK: EDM (elektronisk dansmusikk) blir mainstream. David Guetta, The Chemical Brothers, Deadmau5 lager musikk som får hele verden til å danse. Musikk-festival som Tomorrowland og Ultra blir gigantiske.

GENRE-BLANDING OG STREAMING: I dag er det ikke lenger nødvendig å være 'en rock-band' eller 'en hip-hop-artist'. Du kan blande sjangre. Drake blander hip-hop med R&B og melodisk pop. Post Malone gjør det samme. Streaming-tjenester som Spotify gjør all musikk tilgjengelig — og lytterne velger hva de liker uavhengig av kategori.

Tall og trender

Musikkindustrien er i konstant endring. I dag streames mer musikk enn som blir solgt som fysisk eller digital. Artister tjener penger på streaming, konserter og merchandise — ikke bare plateker.

Hva sier musikkhistorikeren?

En musikkviter og musikkhistoriker som har skrevet flere bøker om musikk gjennom 1900- og 2000-tallet.

"Musikk er historien skrevet i lyd. Hver tiår har sin egen lyd, og hvis du lytter oppmerksomt, kan du høre tiden forandre seg — politikk, teknologi, følelser — alt reflekteres i musikken."