Operaen i 2027 — tradisjon møter streaming

Operaen er ikke døende — den blir streaming-stjerne

Da pandemien stengte teatrene, gjorde Metropolitan Opera sin første streaming av «Lucia di Lammermoor» — en klassisk opera fra 1835. De forventet kanskje hundretusener av seere. I stedet fikk de 2,7 millioner på første dag. Mennesker satt i løpestudioer, stuer og sykehussenger og så operasang i 4K-oppløsning hjemme.

Fra det øyeblikk var det klart: opera var ikke lenger et elitistisk fenomen reservert for de som hadde råd til billetter på Lincoln Center. Det var tilgjengelig. Og det var bare begynnelsen.

Slik blir 400 år gammel kunst relevant i 2027

Opera er faktisk ikke uendret siden 1597. Den har alltid fornyelig seg. I 1700-tallet var opera det som pop-musikk og Hollywood kombinert — dramatisk, sensuell og for massene. I dag har noen operahus byttet scener for Instagram-funn. Nogle setter opera på temaer som #MeToo eller migrasjon. Noen — som English National Opera — sang opera på engelsk i stedet for italiensk eller fransk.

Men det største skrittet er teknologi. Streaming gjør opera tilgjengelig for folk som aldri ville tredd inn i et operahus. Og når de ser det, blir de interessert. Streaming er ikke konkurranse til live-opera — det er markedsføring.

Hvem ser opera i 2027?

Opera har klassisk vært et fenomen for eldre, rike mennesker med formell utdannelse. I dag er det annerledes. Streaming-publikum er yngre (gjennomsnitt 35 år mot 55+ for live-publikum), mer mangfoldig, og fra alle sosioøkonomiske lag. En arbeider i Indore eller en student i Manila kan se verdens beste operaartister fra sin sofa.

Dessuten endret pandemien noe psykologisk: mennesker som så streaming-opera på en langkjøring eller en loggetur, oppdaget at opera ikke var «kjedelig» eller «for gamle folk». Det var drama, musikk og mennesker på sitt beste. Mange har siden kjøpt billetter til live-forestillinger. Streaming drev folk til teatrene.

Tall og trender

Metropolitan Opera hadde 20+ millioner seere på streaming siden 2020. Verdens største operahus rapporterer at streaming-publikum nå utgør 40% av total seerpublikk. Billettpriser for live-opera har økt 15-20% i samme periode — mennesker vil prioritere live-opplevelsen.

Operaens fremtid er hybrid

I 2027 og utover ser vi ikke opera som «live eller streaming». Vi ser det som «begge deler». Et operahus kan nå filme en forestilling samtidig som den spilles live, sende den på streaming, sende den til andre teatre med høyoppløst skjerm, og til og med vise den på demand senere. En operasang kan opptre for hundretusener samtidig.

Risiko: kan dette gjøre live-opplevelsen mindre spesiell? Kanskje. Men operahus rapporterer at motsatsen skjer — mennesker som ser på streaming, vil til slutt se på live for å oppleve fullkapasiteten av sangen og orkestraet. Streaming er introduksjon; live-teater er transcendens.

Fra en operasjef som adapterte

«Opera handlet alltid om å nå mennesker — først en aristokrati, siden borgerskapet. Nå når vi alle. En tenåring i São Paulo kan høre Luciano Pavarotti synge — ikke live, men på høy kvalitet. Det er demokratisering av kunst, og det er vår jobb å hente dem som er interessert til teateret for den ultimate opplevelsen.»

"«Opera handlet alltid om å nå mennesker — først en aristokrati, siden borgerskapet. Nå når vi alle. En tenåring i São Paulo kan høre Luciano Pavarotti synge — ikke live, men på høy kvalitet. Det er demokratisering av kunst, og det er vår jobb å hente dem som er interessert til teateret for den ultimate opplevelsen.»"