En guide til asiatisk film: lær om sørkoreanske regissører, Studio Ghibli og hvordan du utforsker japansk anime og prisvinnende film fra Øst-Asia.
Kort fortalt
- Oscar-historie
- Parasite (2019) er den første ikke-engelskspråklige filmen som har vunnet Oscar for beste film, ifølge Store norske leksikon.
- Studio Ghibli
- Studio Ghibli ble etablert i 1985, ifølge Store norske leksikon.
- Koreansk filmlegende
- Im Kwon-taek regisserte sine første filmer i 1962 og er kjent som den koreanske filmens far, ifølge Store norske leksikon.
- Anime-pris
- Chihiro og heksene vant Oscar for beste animasjonsfilm i 2003, ifølge Store norske leksikon.
Innhold i artikkelen (13)
- Fra eksotisk niche til global mainstream
- Sør-Korea: Fra kunstfilm til internasjonal anerkjennelse
- Parasite: Den første ikke-engelskspråklige Oscar-vinneren
- Filmer fra Asia å utforske
- Et voksende fenomen
- Regissørene som endret verden
- Anime: Fra tegneserier til verdenshitene
- Hvorfor asiatisk film føltes så annerledes
- Hvordan og hvor du ser asiatisk film
- Hva kommer videre for asiatisk film
- Starter du nå? Disse må du se
- Statistikk som viser veksten
- Slik begynner du i dag
Fra eksotisk niche til global mainstream
For bare noen år siden var asiatisk film for mange et nisjeområde. I dag når sørkoreanske og japanske filmer et globalt publikum gjennom kinoer, festivaler og digitale plattformer. Ifølge Store norske leksikon er Parasite fra 2019 den første ikke-engelskspråklige filmen som har vunnet Oscar-prisen for beste film. Japansk anime sees nå både i film, på TV og internett, ifølge Store norske leksikon. Filmfestivalen i Cannes presenterer filmer fra alle kontinenter, og asiatiske regissører konkurrerer regelmessig om de prestisjetunge prisene. Denne utviklingen betyr at seere over hele verden får tilgang til et bredere spekter av historier og fortellemåter. Teknologi og digitale plattformer har gjort det enklere enn noensinne å oppdage film fra Sør-Korea, Japan og resten av Asia. Du trenger ikke lenger å lete gjennom spesialbutikker eller reise til festivaler for å finne de beste filmene. Denne artikkelen er din veileder gjennom dette universet – hvilke filmer du bør merke deg, hvem som lager dem, og hvordan du kan begynne å se dem i dag.

Sør-Korea: Fra kunstfilm til internasjonal anerkjennelse
Sør-Korea har utviklet seg til en betydelig filmnasjon med regissører som vinner internasjonale priser. Ifølge Store norske leksikon regisserte Im Kwon-taek sine første filmer fra 1962 og har fått status som den koreanske filmens far; han vant prisen for beste regi under Filmfestivalen i Cannes for Chihwaseon (2002). Park Chan-wook fikk et gjennombrudd med Joint Security Area (2000), som ifølge Store norske leksikon ble tidenes mest innbringende film i Sør-Korea i begynnelsen av 2001. To år senere kom Oldboy (2003), som ifølge Store norske leksikon vant Grand Prix under filmfestivalen i Cannes i 2004. Bong Joon-Ho fikk ifølge Store norske leksikon internasjonal oppmerksomhet med Memories of Murder (2003), mens skrekkfilmen The Host (2006) slo alle publikumsrekorder i Sør-Korea og ble en internasjonal suksess. Gjennom flere tiår har disse filmskaperne bygget opp en industri som nå når et verdensomspennende publikum. Deres filmer viser at koreansk film har funnet sin egen stemme – ofte med mørke thrillere, samfunnskritikk og visuell styrke som skiller seg fra vestlige forbilder. For nye seere betyr dette en skattekiste av filmer som både underholder og utfordrer.
Parasite: Den første ikke-engelskspråklige Oscar-vinneren
Parasite (2019) markerte et vendepunkt for asiatisk film på den internasjonale scenen. Ifølge Store norske leksikon er den den første ikke-engelskspråklige filmen som har vunnet Oscar-prisen for beste film. Ifølge Store norske leksikon vant den også tre andre Oscar-priser, og regissør Bong Joon-Ho fikk prisene for beste regi og beste originalmanus. Seiere som aldri tidligere hadde sett koreansk film, fikk øynene opp for landets filmtradisjon. Filmen handler om klasseforskjeller og makt, temaer som resonerer globalt. Den blander sjangre på en måte som holder publikum engasjert, og den viser at en film ikke trenger å være på engelsk for å nå et massivt publikum. Etter denne seieren har interessen for sørkoreansk film økt markert, og stadig flere søker seg tilbake i katalogen etter tidligere mesterverk. For deg som ny seer er Parasite et utmerket sted å starte, fordi den er både tilgjengelig og dyp.
Filmer fra Asia å utforske
Hvis du vil utforske hva asiatisk film har å by på nå, finnes det flere aktuelle titler å merke seg. Ifølge Store norske leksikon regisserte Park Chan-wook Decision to Leave (2022), som konkurrerte om Gullpalmen i Cannes og vant prisen for beste regi. Fra Japan kom Hayao Miyazakis Gutten og hegren (2023), som ifølge Store norske leksikon hadde premiere på japanske kinoer i 2023 og vant Oscar, Golden Globe og BAFTA for beste animerte spillefilm. Ifølge Store norske leksikon samarbeider Studio Ghibli også med internasjonale animatører, som da den nederlandske regissøren Michael Dudok De Wit sto bak Den røde skilpadden (2016). For å holde deg oppdatert, kan du følge med på hva som vises under Filmfestivalen i Cannes, hvor asiatiske filmer regelmessig er representert. Velg en film basert på hva du vanligvis liker – thriller, animasjon eller drama – og bruk festivalprogram og prisvinnere som veiledning. Når du først har funnet en regissør du liker, er det enkelt å grave videre i vedkommendes filmografi.
Et voksende fenomen
Tall fra internasjonale festivaler og prisutdelinger viser at asiatisk film har fått et stadig sterkere fotfeste. Filmer fra Sør-Korea og Japan vinner priser i Cannes og Oscar, noe som indikerer en varig endring i hva det globale publikum ser etter.
Regissørene som endret verden
Hvis du skal forstå asiatisk film, er det verdt å kjenne til noen sentrale navn. Bong Joon-Ho er blant de sentrale navnene fra Sør-Korea; ifølge Store norske leksikon vant Parasite (2019) fire Oscar-priser, og hans skrekkfilm The Host (2006) slo alle publikumsrekorder i Sør-Korea og ble en internasjonal suksess. Park Chan-wook ble internasjonalt anerkjent etter Oldboy (2003), som ifølge Store norske leksikon vant Grand Prix under filmfestivalen i Cannes i 2004. Han fulgte opp med filmer som Kammerpiken (2016) og Decision to Leave (2022), som ifølge Store norske leksikon også konkurrerte i Cannes. Im Kwon-taek regisserte sine første filmer i 1962 og har ifølge Store norske leksikon fått status som den koreanske filmens far; han vant beste regi i Cannes for Chihwaseon (2002). Fra Japan er Hayao Miyazaki en av grunnleggerne av Studio Ghibli, som ifølge Store norske leksikon ble etablert i 1985. Miyazaki regisserte Chihiro og heksene (2001), som ifølge Store norske leksikon vant Oscar for beste animasjonsfilm i 2003. Hans nyeste film, Gutten og hegren (2023), vant ifølge Store norske leksikon Oscar, Golden Globe og BAFTA for beste animerte spillefilm. Disse regissørene representerer ulike generasjoner og stiler, men felles for dem er at de har løftet asiatisk film inn i den internasjonale mainstream.
Anime: Fra tegneserier til verdenshitene
Japansk anime er langt mer enn tegneseriefilm for barn. Ifølge Store norske leksikon er anime den japanske animasjonsfilmtradisjonen, betegnelsen dukket opp rundt midten av 1900-tallet, og i smal forstand brukes den om tegnefilmkunsten som har vært i utvikling siden 1960-tallet, med manga som stilistisk utgangspunkt. Anime sees i dag både i film, reklame, video- og dataspill og på TV og internett. Hayao Miyazaki og Studio Ghibli har spilt en sentral rolle i å gjøre anime kjent internasjonalt. Chihiro og heksene (2001) vant Oscar for beste animasjonsfilm i 2003, ifølge Store norske leksikon. Ifølge Store norske leksikon er Studio Ghibli kjent for å skape filmer med sterke heltinner, fortellinger med fokus på naturvern og dyrevern, og historier fra japansk hverdagsliv og folketro. Miyazakis nyeste film, Gutten og hegren (2023), vant ifølge Store norske leksikon Oscar, Golden Globe og BAFTA for beste animerte spillefilm. For nye seere kan det være lurt å starte med Ghiblis mest tilgjengelige titler, og deretter utforske ulike sjangre – fra action til eksperimentell animasjon. Anime gir regissører en frihet til å visualisere historier som ville vært vanskelige i live-action.
Gode filmer kan skape forståelse på tvers av språk og kulturer.
Hvorfor asiatisk film føltes så annerledes
Filmer fra Asia har ofte andre fortelleteknikker enn det mange vestlige seere er vant til. En sørkoreansk thriller bygger gjerne spenning annerledes enn amerikansk noir, mens japansk anime bruker et visuelt språk med røtter i manga. Språklige og kulturelle forskjeller påvirker hvordan historier fortelles – for eksempel gjennom antydninger, rytme og bruk av billedspråk. Når du ser flere filmer fra samme region, legger du merke til gjentagende temaer og stilistiske valg. Det som først kan virke fremmed eller uvant, blir etter hvert en styrke. Gi filmene tid, og prøv å møte dem på deres egne premisser før du sammenligner dem med vestlige forbilder. En film som virker langsom kan oppleves som meditativ, mens uventede plottvendinger ofte bærer kulturell mening. Når du lærer deg koden, åpner det seg nye lag av forståelse og glede.
Hvordan og hvor du ser asiatisk film
Så du er interessert – hvor starter du? Ifølge Store norske leksikon er YouTube et av verdens mest besøkte nettsteder for video, og mange profesjonelle aktører publiserer trailerne sine der. For helaftens filmer finnes det flere strømmetjenester som tilbyr asiatisk innhold. Filmfestivalen i Cannes presenterer årlig filmer fra alle kontinenter, og mange norske byer viser festivalprogrammer eller temauker hvor asiatisk film inngår. Sjekk også om din lokale kino har festivalvisninger i løpet av året. Når du først har funnet en film du liker, kan du bruke anbefalingsalgoritmer på videoplattformer til å finne lignende titler. Mange plattformer lar deg søke på regissørnavn eller sjanger, noe som gjør det enklere å grave dypere i katalogen. Start gjerne med en kjent prisvinner, og jobb deg utover derfra.
Den beste måten å forstå asiatisk film på, er å begynne å se den.
Hva kommer videre for asiatisk film
Asiatisk film ser ikke ut til å miste momentum. Etablerte regissører som Bong Joon-Ho og Park Chan-wook fortsetter å lage prisvinnende filmer, mens Studio Ghibli samarbeider med internasjonale animatører. Nye stemmer fra Sør-Korea og Japan vil sannsynligvis følge i fotsporene til dagens mestere og søke internasjonal anerkjennelse gjennom festivaler som Cannes og priser som Oscar. For deg som seer betyr det et stadig større utvalg av historier og perspektiver å velge mellom. Det som først ble oppfattet som en importtrend, er nå en permanent del av det globale filmkartet. Du kan forvente flere sjangerblandinger, dristigere fortellinger og flere kulturer som møtes på lerretet.
Starter du nå? Disse må du se
Her er filmer som er gode utgangspunkt for deg som vil utforske asiatisk film. Hver av dem viser en annen side av hva som gjør asiatisk film interessant – fra thriller til anime, fra drama til action. Velg én basert på hva du vanligvis liker å se, så vet du at det er en god introduksjon.
- Parasite (2019): Den første ikke-engelskspråklige filmen som vant Oscar for beste film, ifølge Store norske leksikon.
- Memories of Murder (2003): Bong Joon-hos kriminalfilm som ga ham internasjonal oppmerksomhet, ifølge Store norske leksikon.
- Oldboy (2003): Park Chan-wooks mest sete og populære film, vinner av Grand Prix i Cannes, ifølge Store norske leksikon.
- Chihiro og heksene (2001): Miyazakis mesterverk som vant Oscar for beste animasjonsfilm, ifølge Store norske leksikon.
- Min nabo Totoro (1988): Klassiker fra Studio Ghibli som appellerer til alle aldre, ifølge Store norske leksikon.
- The Host (2006): Bong Joon-hos skrekkfilm som slo publikumsrekorder i Sør-Korea, ifølge Store norske leksikon.
- Decision to Leave (2022): Park Chan-wooks Cannes-vinner som tok hjem prisen for beste regi, ifølge Store norske leksikon.
- Gutten og hegren (2023): Hayao Miyazakis nyeste film, vinner av Oscar, Golden Globe og BAFTA for beste animerte spillefilm, ifølge Store norske leksikon.
Statistikk som viser veksten
Asiatisk film er i dag en fast del av det internasjonale filmkartet. Prisvinnende regissører og animasjonsstudio fra Øst-Asia når et globalt publikum gjennom kino, festivaler og digitale plattformer. Fenomenet er ikke lenger en forbigående trend, men en varig endring i hva verden ser på.
Slik begynner du i dag
Du trenger ikke å være filmekspert for å nyte asiatisk film. Start med en film fra listen over, gjerne innen en sjanger du allerede liker. Hvis du foretrekker thriller, kan Parasite eller Memories of Murder være et godt valg. Vil du ha noe visuelt vakkert og meditativt, er Miyazakis filmer et naturlig sted å begynne. Sett av en kveld, slå av telefonen, og gi filmen oppmerksomhet den fortjener. Undertekster blir fort usynlige når du først blir dratt inn i historien. Når du har sett en film du liker, del den med andre. Følg med på hva som vises under internasjonale filmfestivaler, og bruk plattformer som YouTube til å finne trailere og anbefalinger. Asiatisk film er for alle, ikke bare for et spesialisert publikum. Og før du vet ordet av det, har du funnet deg inn i et helt nytt univers av interessante filmer.
Ofte stilte spørsmål
Hvor kan jeg se koreanske og asiatiske filmer?
Asiatisk film finnes på flere digitale plattformer. Ifølge Store norske leksikon er YouTube et av verdens mest besøkte nettsteder for video, og mange profesjonelle aktører publiserer innhold der. Filmfestivalen i Cannes presenterer årlig filmer fra alle kontinenter, og mange norske kinoer viser festivalprogrammer. Sjekk også strømmetjenesters kataloger for koreansk film, anime og asiatisk drama.
Hva er det mest populære asiatiske filmgenre nå?
Sørkoreansk film er særlig kjent for thriller og kriminaldrama, mens japansk anime spenner over mange sjangre. Det finnes noe for enhver smak, fra action til psykologisk drama og historiske epoker. Utforsk gjerne ulike sjangre for å finne det som passer deg best.
Trenger jeg å lese undertekster for å nyte asiatiske filmer?
Ja, underteksting er nødvendig hvis du ikke forstår originalspråket. Mange opplever at undertekstene blir usynlige når de først blir dratt inn i historien. For anime finnes det ofte både originalversjon med undertekster og dubbede versjoner.
Hvor stor er filmindustrien i Sør-Korea egentlig?
Sør-Korea har en betydelig filmindustri med regissører som har vunnet internasjonale priser i Cannes og Oscar. Ifølge Store norske leksikon regisserte Im Kwon-taek sine første filmer i 1962, og landet har siden bygget opp en sterk tradisjon som når et globalt publikum.






