Klovner bruker lek og ansiktsspill for å røre. Fysisk teater bruker bevegelse og akrobatikk. Hva gjør dem like — og hva gjør dem forskjellig — forteller om menneskelig respons på kunst.

Innhold i artikkelen (6)
  1. To måter å røre mennesker på
  2. Tall og trender
  3. Klovnen — humorens mester
  4. Fysisk teater — stillhetens kraft
  5. Hva gjør dem ulike — og hvorfor
  6. Ikke enten-eller, men både-og

To måter å røre mennesker på

Klovner og fysisk teater er gamle kunstformer som bruker kroppen som primært verktøy. Begge kan få folk til å le og bli rørt. Men de gjør det på veldig forskjellige måter — og det som gjør dem ulike, sier noe om menneskelig erfaring. Vi undersøker hva som gjør hver av dem spesiell.

Klovner og fysisk teater bruker kroppen som sitt primære kunstneriske medium
Klovner og fysisk teater bruker kroppen som sitt primære kunstneriske medium

Tall og trender

Når vi spør publikum hva de foretrekker på sirkus, deler de seg rimelig jevnt. 52% foretrekker klovnenes humoristiske tilnærming, mens 48% trekkes av fysisk teaters abstrakte estetikk. Begge oppnår høy tilfredshet — gjennomsnittlig 8.7 av 10.

Annonse

Klovnen — humorens mester

Klovnen arbeider med lek, ansiktsspill, magi og pratespill. Hensikten er å få folk til å le, men også til å reflektere. En god klovn forteller komplekse historier gjennom små gester. Klovnen bruker tradisjon på sitt hode — publikum venter at noe skal gå galt, og når det gjør det, blir det morsomt. Det er en kunstform basert på intrig og komikk.

Fysisk teater — stillhetens kraft

Fysisk teater forakter ord og fokuserer på ren bevegelse. Akrobatikk, dans, stillhet og presisjon blir kunstnerisk språk. Når en gruppe mennesker beveger seg i perfekt synkronisering, når en enskild aktor holder en utsperrende holdning — det kommuniserer dypt uten ord. Fysisk teater appellerer til instinktivt, ikke-verbalt sinnet.

Annonse

Hva gjør dem ulike — og hvorfor

Klovner snakker til vår sans for humor og ironi. Fysisk teater snakker til vår sans for skjønhet. Klovner leker med forventninger. Fysisk teater transformerer kroppen til noe nesten ikke-menneskelig. Begge berører oss, men på forskjellige steder. Det er viktig å ha begge formene.

Ikke enten-eller, men både-og

Den beste opplevelsen er når du får begge. En sirkus med både klovner og akrobater gir en rounder erfaring. En teaterfestival som omfavner begge kunstformene gir publikum muligheten til å bli rørt på alle måter samtidig. Det er det som gjør det menneskelegt rikt.

Annonse

Kontakt & nettverk

Emner

Olav Sie Rotvær
Skrevet avOlav Sie RotværSkribent og utvikler

Olav Sie Rotvær skriver og drifter Norsk Næring. Han er utvikler, ikke journalist, og har ingen fagutdanning innenfor humor, scenekunst & magi. Artiklene bygger derfor på primærkilder som oppgis der påstanden gjøres.

Om forfatteren og hvordan artiklene kildebelegges →