En guide til operaens historie fra renessansen til i dag, utdanning ved Norges musikkhøgskole og Den Norske Opera & Ballett som nasjonalscene.

Kort fortalt

Etablert
Den Norske Opera & Ballett ble etablert i 1957 og er den eneste fullt ut profesjonelle opera- og ballettinstitusjonen i Norge, ifølge Wikipedia.
Budsjett
Institusjonens årlige driftsbudsjett er på drøyt 800 millioner kroner, hvorav om lag 760 millioner er offentlige tilskudd (2022), ifølge Store norske leksikon.
Historie
Opera oppsto i Italia rundt 1600, med Jacopo Peris «Dafne» fra 1598 som den første kjente operaen, ifølge Store norske leksikon.
Operahuset
Operahuset i Bjørvika sto ferdig i 2008 og har 1350 sitteplasser på Hovedscenen, ifølge Store norske leksikon.
Innhold i artikkelen (14)
  1. Når scenen løftes og dramaet starter
  2. Fra renessansen til moderne tid – operaens lange tradisjon
  3. Veien til sangerscenen – utdanningen som tar årtier
  4. Hvor kommer pengene fra?
  5. Operaens økonomi i tall
  6. Stemmen som instrument – en kropp man ikke kan bytte
  7. Karrierevalgene – Norge eller utlandet
  8. Hverdagen som operasanger
  9. Psyken under presset – perfeksjon er ikke nok
  10. Internasjonale engasjementer
  11. Stemmekategorier, roller og scenisk utstyr
  12. Opera som institusjonell kunstform i Norge
  13. Opera som kunstform
  14. Veien framover – hvem skal søke opera

Når scenen løftes og dramaet starter

Når scenen løftes og orkesteret setter inn første toner, er det ikke bare en konsertopplevelse som venter publikum. Det er en helt verden av drama, dedikasjon og kunstnerisk spenning som åpenbarer seg for hver tilskuer. For operasangerne som står på scenen, er det en livsstil som krever langvarig innsats og systematisk trening.

Operaens verden er også et økosystem av forretning og kulturelle ambisjoner. Et operahus drives ikke av idealisme alene, men av billettsalg og offentlige driftstilskudd. Den Norske Opera & Ballett er den norske nasjonalscenen og mottar betydelige offentlige tilskudd.

Artikkelen dekker operaens historie fra renessansen, økonomien bak en operaforestilling, og hvordan opera utvikler seg i dag.

En operasanger må balansere mellom kunstnerisk visjon og praktisk realisme på scenen.
En operasanger må balansere mellom kunstnerisk visjon og praktisk realisme på scenen.

Fra renessansen til moderne tid – operaens lange tradisjon

Opera stammer fra Italia på slutten av 1500-tallet, som et produkt av renessansekunstnernes ønske om å gjenskape antikk, særlig gresk kultur, ifølge Wikipedia.

Den tidligste kjente operaen er «Dafne» av Jacopo Peri, som ble uroppført i 1598 og er siden gått tapt. Et senere verk av Peri, «Euridice», kom i 1600, ifølge Store norske leksikon.

Den første store operakomponisten er Claudio Monteverdi, kjent for «Orfeus» (1607) og «Poppeas kroning» (1642), ifølge Store norske leksikon.

Opprinnelig var opera en forlystelse for aristokratiet, men i 1637 åpnet den første offentlige operaen i Venezia, og kunstformen ble etter hvert populær i bredere lag, ifølge Store norske leksikon.

Norge kom sent til operatradisjonen. I den lange unionen med Danmark fra 1380 til 1814 hadde Norge verken egen konge, adel eller hovedstad, og de første faste teatrene kom først på begynnelsen av 1800-tallet, ifølge Store norske leksikon.

Den Norske Opera & Ballett ble etablert i 1957, ifølge Wikipedia.

Institusjonen holdt til i Folketeatret på Youngstorget før flyttingen til Operahuset i Bjørvika i 2008, ifølge Store norske leksikon.

Operahuset i Bjørvika er det første norske operahuset noensinne. Det sto ferdig ved årsskiftet 2007–2008 og har to saler: Hovedscenen med 1350 sitteplasser og Scene 2 med opptil 400 sitteplasser, ifølge Store norske leksikon.

Annonse

Veien til sangerscenen – utdanningen som tar årtier

Å bli operasanger krever langvarig musikkutdanning. Norges musikkhøgskole på Majorstuen i Oslo er Norges eldste musikkutdanningsinstitusjon i drift, og utdanner sangere innen klassisk musikk, ifølge Wikipedia.

Høgskolen ble etablert i 1973 etter avviklingen av Lindeman-konservatoriet, som hadde vært landets første og største musikkonservatorium siden 1883, ifølge Wikipedia.

Hvor kommer pengene fra?

Opera er en kostbar kunstform som er avhengig av både billettinntekter og offentlig støtte. Den Norske Opera & Ballett mottar hovedparten av sine inntekter som offentlige tilskudd, ifølge Store norske leksikon, mens billettsalget bidrar til å finansiere driften.

Institusjonen har et stort antall ansatte, inkludert musikere, sangere og dansere, som alle er en del av produksjonen. Uten offentlig støtte ville ikke institusjonen kunne opprettholde sin virksomhet med nasjonal scenekunst.

Operaens økonomi i tall

Operaens økonomiske realiteter i Norge er betydelige. Her er noen konkrete tall fra Den Norske Opera & Ballett:

Stemmen som instrument – en kropp man ikke kan bytte

For en operasanger er stemmen det sentrale verktøyet. Sangteknikk må læres systematisk gjennom årelang trening.

Stemmen må vedlikeholdes gjennom hele karrieren, og sangeren er avhengig av å holde seg i form både fysisk og musikalsk.

Karrierevalgene – Norge eller utlandet

Norge har én nasjonalscene for opera, Den Norske Opera & Ballett. Dette begrenser antallet faste stillinger for operasangere i landet.

Mange sangere søker derfor engasjementer internasjonalt for å bygge en bredere karriere. Arbeidsmarkedet krever både spesialisering og evne til å samarbeide i ulike produksjoner.

Den Norske Opera & Ballett består av Nasjonaloperaen og Nasjonalballetten, og er organisert som et aksjeselskap eid av den norske stat, ifølge Store norske leksikon.

Hverdagen som operasanger

Hverdagen for en operasanger består av systematisk øving, prøver med orkester og regi, og forestillinger for publikum.

Arbeidet krever både musikalsk presisjon og scenisk tilstedeværelse, samt evnen til å samarbeide med dirigenter, regissører og medspillere.

Annonse

Psyken under presset – perfeksjon er ikke nok

Med et stort publikum på Hovedscenen er presisjon avgjørende for at forestillingen skal fungere.

Operasangeren må samarbeide tett med dirigent, regissør og medspillere, samtidig som den kunstneriske tolkningen skal stå i sentrum.

Kravene til konsentrasjon og fysisk stemmekontroll er høye i hver eneste forestilling.

Internasjonale engasjementer

En operakarriere kan innebære hyppig reising og korte engasjementer ved ulike scener i utlandet.

Sangeren må ofte være mobil og selv holde oversikt over auditioner, roller og profesjonelle nettverk.

Internasjonale festivaler og gjesteopptredener gir erfaring, men lønns- og arbeidsvilkår varierer.

Stemmekategorier, roller og scenisk utstyr

En operasanger må forstå både stemmetyper, stilene som finnes, og hvilket scenisk utstyr som kreves for at alt skal fungere teknisk:

  • Opera roller skrives for ulike stemmetyper, fra lyse til dype stemmer.
  • Scenografi, kostymer og lysdesign er sentrale elementer i en operaforestilling.
  • Sangerne må kunne bevege seg på scenen i kostyme og samhandle med scenografien.

Opera som institusjonell kunstform i Norge

Den Norske Opera & Ballett er den eneste fullt ut profesjonelle institusjonen for opera og ballett i Norge. Her er noen markante dimensjoner:

Opera som kunstform

Opera kombinerer musikk, drama og scenisk fremstilling for å formidle historier. Ifølge Store norske leksikon er opera et produkt av renessansekunstnernes ønske om å gjenskape antikk, særlig gresk kultur, der musikken var et viktig element.

Veien framover – hvem skal søke opera

Opera er en levende kunstform som både bevarer tradisjon og utvikler nye uttrykk. Den klassiske tradisjonen strekker seg fra Monteverdis tid til verk av Puccini på begynnelsen av 1900-tallet, ifølge Store norske leksikon.

Nyere opera henter inspirasjon fra flere sjangre. George Gershwins «Porgy and Bess» fra 1935 har for eksempel klar tilknytning til jazz, ifølge Lille norske leksikon.

Den Norske Opera & Ballett har etter flyttingen til Bjørvika utvidet virksomheten til også å omfatte konserter i flere sjangre, ifølge Store norske leksikon.

For dem som vurderer en karriere i opera, er det viktig å vite at utdanningen er lang og at arbeidsmarkedet i Norge er konsentrert om én institusjon. Samtidig finnes det muligheter innen både klassisk repertoar og nyskrevne verk.

Annonse

Ofte stilte spørsmål

Hvor lenge tar det å bli operasanger?

Utdanningen til operasanger er lang og systematisk. Norges musikkhøgskole er Norges eldste musikkutdanningsinstitusjon i drift, og utdanner sangere ved høyere nivå etter grunnleggende musikkopplæring, ifølge Wikipedia.

Hvor mye tjener en operasanger?

Inntektene varierer etter stilling, erfaring og type engasjement. Fast ansatte ved Den Norske Opera & Ballett inngår i institusjonens samlede budsjett på drøyt 800 millioner kroner (2022), ifølge Store norske leksikon.

Hva er de største utfordringene som operasanger?

Operasangeren må håndtere høye kunstneriske krav, fysisk stemmebruk og et konkurransepreget arbeidsmarked med begrenset antall faste stillinger i Norge.

Kan du synge opera uten klassisk sangutdanning?

Profesjonell opera krever systematisk sangtrening. Norges musikkhøgskole tilbyr spesialisert utdanning for sangere, og de fleste bygger på mange års musikkundervisning før høyere studier, ifølge Wikipedia.

Hvordan er jobbmarkedet for operasangere i Norge?

Norge har én nasjonalscene for opera, Den Norske Opera & Ballett. Som den eneste fullt ut profesjonelle operainstitusjonen i landet er arbeidsmarkedet for klassisk operasang begrenset, ifølge Wikipedia.

Emner

Olav Sie Rotvær
Skrevet avOlav Sie RotværSkribent og utvikler

Olav Sie Rotvær skriver og drifter Norsk Næring. Han er utvikler, ikke journalist, og har ingen fagutdanning innenfor humor, scenekunst & magi. Artiklene bygger derfor på primærkilder som oppgis der påstanden gjøres.

Om forfatteren og hvordan artiklene kildebelegges →