Stille klovn vs prattende klovn: to latter-kunstner

Når skal du hyire klovn til barnefesten? Det virker enkelt, men det finnes flere typer enn du tror, og valget betyr mye for hva barna opplever. Noen klovner jobber helt stille ved hjelp av pantomime og ansiktsuttrykk, mens andre bruker musikk, lyder og masse prat. Begge typene kan få barn til å le seg friske, men på helt ulike måter.

I denne artikkelen sammenligner vi to helt ulike tilnærminger til fysisk komikk: den stille klovnen som kommuniserer bare med kropp og ansikt, og den prattende sirkusklovnen som bruker ord, musikk og lyd i tillegg til bevegelse. Etter å ha lest her, vet du nøyaktig hva som skiller dem, hva du kan forvente, og hvordan du velger den som passer best til dine barn og din situasjon.

Kort om klovnenes lange historie

Fysisk komikk og klovning er ikke bare moderne barneunderholdning. Denne kunstformen har røtter som går tusenvis av år tilbake i historien. I det gamle Roma og Hellas hadde man performers som fikk folk til å le med pure kroppslige gester, overdrevne bevegelser og timing. De brukte det samme tricket som moderne klovner: overrasking, repetisjon og absurde bilder som ikke gir mening, men som er vildt morsomt. I middelalderen og renessansen var det mange varianter av komikere som opptrådte på slott, i gater og på markeder, og mange av dem stolte nærmest helt på fysisk komikk.

Det som vi i dag kaller «klassisk» klovning – med rødt nese, hvite hansker og stort hode – oppsto først i sirkusene omkring 1800-tallet. Klovnene stjal teknikker fra pantomime-kunsten og kombinerte det med tradisjonell sirkusakrobatikk. I England og Frankrike profesjonaliserte man klovning og delte klovner inn i kategorier etter stil og personlighet. August-klovnen var den verbale, ekstroverte typen, mens Bobo eller white-face-klovnen var den stillere og mer tankefulle typen. Disse kategoriene finnes fortsatt i dag og brukes av mange klovner rundt om i verden.

Stille klovning: Mime, pantomime og Bobo

Stille klovning er basert på ett enkelt prinsipp: fortell en historie, gjør noe morsomt, eller kommuniser en følelse – uten å bruke ord. Alt skal vises gjennom ansiktsuttrykk, kroppsspråk og timing. En stille klovn kan være en «Bobo» eller «auguste blanche» som bruker hvit maling og finner seg selv i rare situasjoner, eller det kan være en klassisk mime som spiller at han eller hun holder en usynlig løp eller bygger en usynlig vegg. Barn fra omkring tre år liker dette fordi det er helt tydelig hva som skjer – det er ingen misforståelser eller ord de ikke forstår.

Stille klovner må være veldig dyktige til timing og ansiktsuttrykk fordi de har ingen lyd til å hjelpe seg. En lang pause før de gjør ansiktet sitt helt rart kan være mer morsomt enn noe ord. De bruker også gjerne musikk eller lydseffekter i bakgrunnen, men de selv sier lite eller ingenting. For små barn som ikke snakker norsk godt, eller for barn som er litt sky eller skeptiske til fremmed folk, kan stille klovning være bedre fordi det virker mindre truende og mer åpen for tolking.

Prattende sirkusklovning: Ord, musikk og mye bråk

Prattende klovner bruker ordet som sitt hovedverktøy. De prater med barna, stiller spørsmål, gjør ordvitser, synger sanger og lager masse lyder. En prattende klovn kan få barn til å gjette hva som skal skje, gi dem ordet, eller bare prute rundt på scenen mens de forteller tull. Dette krever at klovnen er rask i hodet, kan improvisere og er komfortabel med å stå fram og gi fra seg masse energi.

Denne typen klovning kan være bedre for barn som er litt eldre, rundt fem-seks år og oppover, fordi de forstår verbal humor, ordvitser og referanser som gjør at klovnen blir mer morsom. En prattende klovn bruker gjerne musikk, røde bolker, eller små rekvisitter som del av forestillingen, og de setter ofte barn delaktig som assistenter eller med på leken. For barn som er sosiale og liker å være i sentrum, eller som har hørt mye norsk og forstår ordet godt, kan prattende klovning være mer underholdende enn stille pantomime.

Tall og statistikk om klovner

Klovning er en liten, men dedikert industri i Norge. Her er noen tall som viser hvor utbredt det er og hvordan det har utviklet seg over tid.

Hvordan ulike klovner tilpasser seg barn av ulik alder

En erfaren klovn vet at et tre år gammelt barn trenger helt annen underholdning enn et åtte år gammelt barn. Små barn (3–4 år) er ofte skremt av «fremmede» mennesker, spesielt hvis de ser annerledes ut. Derfor starter mange stille klovner med veldig enkle, gjenkjennbare elementer: de har kanskje et stort balle, bygger en usynlig mur, eller faller på rumpa på en litt for morsom måte. De beveger seg sakte, er ikke truende, og gir barna rom til å justere seg til at det er en voksen som gjør rare ting.

Barn fra omkring fem år og oppover har ofte mindre frykt for klovner, og de forstår humor som krever litt mer intelligens. En prattende klovn kan da spille baseball-spill med barna, lage vitser som er litt mer kompliserte, eller få barn til å gjette hva som skal skje neste gang. Mange erfarne klovner tilpasser også varigheten av underholdningen: kanskje trettien minutter for små barn, og kanskje førti-fem minutter til en time for eldre barn som kan holde fokus lengre.

Hva bruker klovner av utstyr og kosmetikk?

En stille klovn trenger ofte minimalt av fysisk utstyr. Hovedsakelig er det makeup: hvit base, rødt nese (eller en gumminese), og sort maling rundt øyene for å gi et overdrevet utseende. Noen bruker også kunstig neser, oversized hansker i hvitt eller rødt, eller store bukser som er tett strammet rundt ankelen. En Bobo-klovn kan bruke hvitt og sort eller rød og hvit-farge. Det hele er designet til å se «ikke-menneskelig» eller «overdrevet menneskelig» ut, slik at det blir morsomt og kunstig på en tiltalende måte.

En prattende sirkusklovn bruker gjerne mer utstyr: musikk fra en høyttaler eller portabel musikkautomat, gjerne små rekvisitter som ballonger, sjonglering-bolker, eller plastleker. Noen har også en stor paraply, en monokikk, eller gummiballong-dyr som de blåser opp under forestillingen mens de lager lyder. Dette gjør at presentasjonen blir mer visuell, interaktiv og full av surpriser for barna.

Vi spurte Kari Nilsen, som har 20 års erfaring som klovn og som har opprettet en klovneskole i Oslo, om hva som fungerer best når man skal underholde barn.

Vanlige misforståelser om klovning

En utbredt misforståelse er at alle barn elsker klovner. Det er langt fra sant. Mange små barn blir faktisk skremt av klovner, spesielt hvis de er veldig kaotisk, lager høye lyder, eller har «stresset» eller uforutsigbart kroppsspråk. Noen barn finner klovnefisjer eller røde neser skumle, og det er helt OK. En god klovn forstår dette og tvinger seg ikke på barn som er ukomfortable eller som trekker seg unna. Hvis du hyirer en klovn for barnefesten din, bør du gjøre det klart at det er helt greit om noen barn ikke vil være med på «aksjonen», og at de kan holde seg i bakgrunnen.

En annen stor misforståelse er at stille klovning er «enklere» eller «mindre avansert» enn verbal klovning. Det er det motsatte. Å være morsom uten ord krever at du er veldig flink til å lese publikum, har utmerkelig timing, og kan gjøre veldig små endringer i ansiktsuttrykk som skal få folk til å le så du hørt det. Det er faktisk en svært avansert kunstart som krever år med trening.

Sånn velger du riktig klovn for ditt behov

Det er mange ting å tenke på når du skal velge klovn for barnefesten eller arrangementet ditt. Her er det viktigste punktene:

• Aldersgruppe: Velg stille klovning for barn under fem år, verbal klovning for barn som er fem år og eldre
• Antall barn: Stille klovner jobber best med små grupper fra fem til femten barn, prattende klovner kan håndtere større grupper på tjue til trettien barn
• Tidsbudsjett: Regn med trettien til seksti minutter for selve presentasjonen, pluss femten til trettien minutter til oppvarmingsid før start
• Erfaring og referanser: Sjekk anbefalinger fra andre foreldre, se videoer av tidligere opptredener, og få minst to referanser
• Kostyme og utseende: Spør om klovnen bruker «skremmende» elementer som høye lyder eller kaotisk energi, eller holder seg til klassisk, vennlig klovne-look
• Spesielle behov: Hvis ett eller flere barn har autisme, sensitivitet for lyder, eller frykt for klovner, fortell det til klovnen på forhånd

Hva koster det å ansette en klovn?

Prisene for klovner i Norge varierer mye avhengig av erfaring, by, og hvor lang tid du trenger dem. En helt ny klovn som jobber privat kan ta rundt åttehundre til tolvehhundre kroner per time, men en erfaren klovn med mange års erfaring og gode referanser kan kreve to-tusen til fire-tusen kroner per time. De fleste klovner har et minstegebyr, for eksempel for en time eller for to timer.

Det er verdt å legge ut et par hundrelapper ekstra for en veldig erfaren og veldig godt likt klovn, fordi de leser barn bedre, har enorm erfaring med ulike situasjoner, og vet hvordan de skal håndtere barn som er skremt eller ukomfortable. Mange klovner tilbyr også pakker: for eksempel seksti minutter på barnefesten for en fastpris, og så litt billigere pris hvis du bruker dem oftere eller kombinerer det med andre oppdrag som bryllup eller bedriftsfest.

Mer statistikk: Hvordan klovner arbeider

Her er noen tall som viser hvordan klovn-industrien fungerer i praksis og hva som er mest populært.

Vi spurte Silje Johansen, mor til to barn, om hennes erfaring med klovner på barnefester.

Framtida for klovning og fysisk teater

Klovning og fysisk teater er i endring og utvikling. Mange moderne «klovner» er egentlig street performers eller improvisasjonsteater-artister som bruker klovne-elementer som del av sitt helhetlige uttrykk. Du ser mer og mer klovner som kombinerer tradisjonelle teknikker med nye og moderne elementer, for eksempel digitale effekter, musikk som de spiller selv på ukulele eller gitar, eller som blander live-acting med små videoer på en smarttelefon.

En trend er også at flere voksne finner glede og mening i klovning og fysisk teater. Det finnes nå flere klovnekurser og fysisk teater-workshops rettet mot voksne som vil lære kunsten, ikke bare som hobby men også som en måte å bli mer kreativ, løs og spontan på. Noen klovner bruker også sine teknikker til å jobbe i sykehjem, på sykehus, eller med mennesker som har utviklingshemminger, hvor fysisk humor kan være veldig terapeutisk og beroligende.

Konkrete neste steg: Slik finner og ansetter du en klovn

Hvis du vil hyire en klovn til arrangementet ditt, er første steg å spørre folk i nettverket ditt om anbefalinger og tips. Mange klovner jobber gjennom «ord-til-munn», og hvis du kjenner noen som har opplevd en dårlig eller veldig god klovn, er det verdifull informasjon. Etter det kan du søke på nettet: skriv «klovn [din by]» eller «klovne barnefest [din region]» og ring eller epost noen av dem som dukker opp. Be dem om referanser og om å få se videoer av tidligere opptredener.

Når du har funnet en eller to klovner du liker, klargjør alle detaljene: aldersgruppe på barn, nøyaktig antall barn, ønsket tidsvarighet, tidspunkt på dagen, eksakt sted og lokasjon, og eventuelle spesielle behov som frykt for klovner eller ønsker om veldig rolig eller veldig kaotisk energi. Betale gjerne halvparten av gebyr som depositum når du bestiller, og be om skriftlig bekreftelse av dato, tid, pris og hva som inngår. Deretter har du noe å glede deg til – og barna dine vil få en uforglemmelig dag full av latter!